Diễn đàn Trái Tim Yên Bái 2024

 Quên mật khẩu
 Đăng ký
Xem: 7885|Trả lời: 42
Thu gọn cột thông tin

[Kiến thức] Phó Nháy Group

  [Lấy địa chỉ]

Viết tâm trạng

Đăng lúc 6-8-2010 11:14 AM | Xem tất |Chế độ đọc

Mời bạn đăng ký để giao lưu kết bạn nhé <3

Bạn phải đăng nhập để xem được nội dung, nếu bạn chưa có tài khoản? hãy Đăng ký

x
- Vì diễn đàn có khá nhiều Nam thanh, Nữ tú show hàng làm cho hình ảnh của TTYB phong phú hơn, nóng bỏng hơn

- Vì còn rất nhiều bạn thích chụp ảnh nhưng theo cảm hứng mà chưa để tâm đến kĩ thuật chụp để mình đẹp hơn trong bức ảnh

- Vì chả thấy có box nào nói về thủ thuật kiểu này, nên nhiều bạn cũng muốn chia sẻ học, hỏi kĩ năng chụp ảnh nhưng ko biết hội ngộ ở đâu?

- Vì sự đam mê của cá nhân, muốn chia sẻ cùng những người có cùng chí hướng

- Cũng là để đồng hành cùng Event Miss Trái Tim Yên Bái 2010 (bắt đầu từ 9/8/2010)


Mình lập TOPIC này, với mục đích trao đổi và chia sẻ tất cả những gì liên quan để có thể có được một sản phẩm, ghi lại những khoảnh khắc, sự đông cứng của thời gian,
nét ngãu hứng của cảm xúc... Các kĩ thuật cơ bản trong nhiếp ảnh (lấy nét, phơi sáng, góc chụp, photoshop trong chỉnh sửa ảnh...)


Ai biết hoặc có kinh nghiệm gì xin cho ý kiến đóng góp mang tính chất xây dựng, chia sẻ kinh nghiệm cho những người cần biết


Để trau dồi kinh nghiệm, nhóm sẽ tổ chức những buổi đi chụp theo chủ đề tùy thích mà anh em thống nhất. Mẫu và trang phục do mẫu tự túc, anh e chỉ vác súng đi bắn thôi.


Rất mong được sự ủng hộ và góp ý của Admin, Mod & mọi người


Thanks 4 share!

DSC03896.JPG

Cảm ơn

Số người tham gia 4Thanks +4 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
Queenbee_159 + 1
songngu_163 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 6-8-2010 11:17 AM | Xem tất

Khẩu độ/ Tốc độ



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Đây là cái bập bênh mà chắc ai cũng biết. Bây giờ ta sẽ liên hệ nó với những gì bạn có thể làm với máy ảnh của bạn. Nó giới thiêuk một cái nhìn khái quát về mối tương quan giữa khẩu độ (Apeture) và tốc độ (Shutter Speed)

TỐC ĐỘ (SHUTTER SPEED)
Tốc độ ở đây là tốc độ màn chập. Màn chập mở ra, đóng lại để tiếp nhận ánh sáng đi vào. Rõ ràng là màn chập mở càng lâu, lượng ánh sáng đi vào càng nhiều


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


NHư trong tấm hình trên bạn có thể thấy tốc độ tác động thế nào đến tấm ảnh của bạn. Ở tốc độ 1/500 giây, các cánh quạt bị "bắt dính" và ở tốc độ 1/30 giây, bạn không thể thấy rõ vì cánh quạt bị chao mờ.
HÃY NHỚ VỀ CÁI BẬP BÊNH: KHI TỐC ĐỘ MÀN CHẬP CÀNG NHANH - SHUTTER SPEED(1/500, 1/1000, 1/2000, 1/4000...) THÌ TRỊ SỐ KHẨU ĐỘ- APETURE PHẢI GIẢM XUỐNG (F/8, F/5.6, F/4, F/2.8...) VÀ NGƯỢC LẠI ĐỂ BẠN CÓ 1 TẤM HÌNH ĐÚNG SÁNG

Phần dưới đây sẽ nói rõ về mối tương quan khẩu độ - tốc độ để có 1 tấm hình đúng sáng

MỐI TƯƠNG QUAN GIỮA KHẨU ĐỘ (APETURE) VÀ TỐC ĐỘ MÀN CHẬP (SHUTTER SPEED)


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng



Bây giờ hãy nhìn vào sơ đồ trên, một số trị số về khẩu độ, tốc độ được liệt kê ở 2 cột. Có 1 khái niệm được nêu là Depth of Field (DOF) là trường ảnh hay độ nét sâu.

ĐÚNG SÁNG

Một tấm ảnh chụp đúng sáng là tiêu chí đầu tiên để đánh giá kỹ thuật chụp. Tất nhiên có những nghệ sỹ, người chụp vẫn chụp dư, thiếu sáng để có thêm hiệu quả nhưng đó là câu chuyện xảy ra ở "trường Trung học, Đại học" còn chúng ta đang ngồi ở lớp Mẫu giáo bé, phỏng ạ. Vậy thì cứ chụp đúng sáng đi đã.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng



Bắt đầu chơi bập bênh nhé các bạn! Trong mỗi khoảnh khắc bấm máy, một lượng ánh sáng CHÍNH XÁC được yêu cầu để có một tấm ảnh đúng sáng. TRong ví dụ này, một trị số khẩu độ lớn (khẩu độ khép nhỏ) đòi hỏi tốc độ phải lâu, cho phép lượng ánh sáng ĐỦ đi vào để cho 1 tấm ảnh đúng sáng (hay nói chính xác hơn là phơi-sáng-đúng Proper Exposure). Ví dụ trên đây rất thích hợp cho những ảnh chụp Macro vì đòi hỏi nét sâu. Lưu ý là không chỉ cách trên (trị số khẩu lớn) là duy nhất để cho đúng sáng. Trị số khẩu độ nhỏ (khẩu độ mở to) + trị số tốc độ lớn (tốc độ nhanh) cũng cho tấm ảnh đúng sáng như thường như ví dụ tiếp theo dưới đây


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Trường hợp này cũng cùng chụp một khuôn hình như trước nhưng ta có thể chỉnh tốc độ rất cao (để bắt dính chuyển động, thích hợp trong khi chụp thể thao, hành động..), tốc độ này cho phép một lượng ánh sáng nhỏ đi vào máy ảnh. Thế nên, khẩu độ phải mở to (trị số khẩu độ nhỏ như là F/2.8, F/2, F/1.8..) để giúp ta "lấy" đủ ánh sáng để có tấm ảnh vẫn đúng sáng. Mối tương quan giữa khẩu độ- tốc độ giống hệt như 2 đầu của cái bập bênh vậy.


ƯU TIÊN KHẨU ĐỘ (APETURE PRIORITY)

Trên máy ảnh của bạn, trừ những máy compacy quá giản đơn thì thường có các chế độ như A, S (Nikon), Av, Tv (Canon)... Mục này nói về chế độ A hay Av- ưu tiên khẩu độ


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng



Ở chế độ này, bạn chỉnh thông số cho các trị số khẩu độ, máy ảnh tự động gán thông số tốc độ phù hợp để có bức ảnh đúng sáng.

ƯU TIÊN TỐC ĐỘ (SHUTTER PRIORITY)
Trên máy ảnh của bạn, ký hiệu là S hayTv


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Ngược lại với chế độ trên nhưng cùng nguyên lý bập bênh, bạn chỉnh thông số tốc độ, máy ảnh tự gán thông số khẩu độ thích hợp.

BÙ TRỪ ĐỘ PHƠI SÁNG(EXPOSURE VALUE COMPENSATION)


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Đa phần các máy ảnh đời mới hiện nay đều có nút bù trừ độ phơi sáng (+-EV) giúp bạn có tấm ảnh phơi sáng theo ý thích của mình. Muốn ảnh tối hơn thì các bạn trừ, sáng hơn thì cộng vào. Đó chỉ là nguyên lý, còn lúc nào trừ, lúc nào cộng, cộng bao nhiêu, trừ bao nhiêu thì như đã nói, học lên lớp trên sẽ rõ. "

Đánh giá

bác ơi, mẫu giờ ở tứ xứ, chụp kiểu gì được. Có ai ở HN thì em còn jup đc  Đăng lúc 6-8-2010 11:44 AM
ku rỗi nhận chụp hình cho các miss dự thi thì tốt ;))  Đăng lúc 6-8-2010 11:31 AM

Cảm ơn

Số người tham gia 3Thanks +3 Thu lại Lý do
Queenbee_159 + 1
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 6-8-2010 11:18 AM | Xem tất


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Độ nét sâu của trường ảnh (Depth of field - DOF) là vùng ảnh rõ nét trước  và sau điểm canh nét. Đây là một đặc điểm quan trọng trong nhiếp ảnh, và đăc biệt có ý nghĩa đối với bộ môn nhiếp ảnh nghệ thuật. Hình 19 cho ta khái niệm về điều này. Trong hai hình minh hoạ dưới đây, độ nét sâu của trường ảnh là vùng màu xám với điểm canh nét là nhân vật màu đó.


Độ nét sâu của trường ảnh (Depth of field - DOF) là vùng ảnh rõ nét trước  và sau điểm canh nét. Đây là một đặc điểm quan trọng trong nhiếp ảnh, và đăc biệt có ý nghĩa đối với bộ môn nhiếp ảnh nghệ thuật. Hình 19 cho ta khái niệm về điều này. Trong hai hình minh hoạ dưới đây, độ nét sâu của trường ảnh là vùng màu xám với điểm canh nét là nhân vật màu đó.

Hình a, không rõ nét trước và sau điểm canh nét, bao gồm từ đến nhân vật màu xanh lá cây (gần máy ảnh nhất) đến màu tìm (xa máy ảnh nhất), cho ta độ nét sâu là lớn (dài). Ngoài khảng này thì hình ảnh điều bị mờ đi.

Còn hình b, đọ nét sâu chỉ “thu gọn” ở nơi nhận vật màu đó mà thôi, nhân vật trước và sau điều mờ cả, cho ta độ nét sâu nhỏ (ngắn).


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng









Với khẩu độ càng lớn (chỉ số nhỏ), thì DOF càng nhỏ, ngược lại, khẩu độ càng nhỏ (chỉ số lớn) thì DOF càng lớn ra (hình 20).



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Hình 21, hai bức ảnh này được chụp cùng một máy ảnh và sử dụng các thông số đều giống nhau chỉ trừ có khẩu độ là: f/16 là f/5.

Ở hình a, điểm canh nét là 3 bông trắng đỏ. Với khẩu độ nhỏ (f/16), mọi chi tiết trên bức ảnh điều có thể thấy rõ nét. Đặc biệt là phần cây xanh chung quanh đối tượng chụp, dù là ở xa ống kính vẫn được thấy rõ nét. Tất cả điều như nằm trên một mặt phẳng.

Trong khi đó, với hình b, được chụp ở khẩu độ f/5.6, điểm canh nét vẫn là 3 bông trắng đỏ. Phần cây xanh chung quanh điểm canh nét không còn sắt sảo như hình a, nhưng đã “nhoè” đi. Điều này khiến cho việc thưởng thức bức tranh tập trung hết vào cho điểm trung tâm (ba bông trắng đỏ), là điểm rất là sắc nét (đây là một cách để tạo ra sự nổi bật). Chẳng những vậy sự mờ ảo bao bọc xung quanh chủ thể tạo một cảm giác về chiều sâu ngoài không gian thực. Từ đó, ta thấy tính nghệ thuật giữa hai bức ảnh cũng vì thế mà rất khác nhau.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Về đặc điểm, góc chụp rộng (wide), cho ta một DOF rộng, mọi chi tiết điều hiển thị rõ nét. Còn goc chụp télé làm cho bức ảnh có DOF hẹp hơn (hình 22).


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Với hình 23, ta thấy hình ảnh chụp ở tiêu cự 200 mm sẽ làm “xoá mờ” phong nền phía sau cánh hoa, làm nổi bật chi tiết trung tâm. Còn với ảnh chụp ở tiêu cự 75 mm, mọi chi tiết phía sau vẫn có thể thấy rõ.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Ngoài ra, khoảng cách từ người chụp đến đối tượng chụp cũng góp phần làm cho vùng ảnh rõ nét thay đổi. Càng tiến đến gần đối tượng chụp thì khoảng rõ càng ngắn lại.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Ta thường gặp trường hợp này trong khi chụp cận cảnh, hoặc là chụp phong cảnh. Với chụp cận cảnh, ta thường tiếp cận rất gần với đối tượng chụp và do đó DOF trong tình huống này rất hẹp (hình a). Đối với chụp phong cảnh, người ta thường lấy bao quát một khoảng không gian nên khoảng cách chụp thường là xa, do vậy, DOF đạt được là lớn như hình b dưới đây.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Qua hình 26, ta có bản tóm tắt về ảnh hưởng của ba yếu tố cơ bản đến độ nét sâu của trường ảnh: khẩu độ, tiêu cự và khoảng cách chụp. Các chỉ số có tính minh hoạ cho ta thấy các sự khác biệt của DOF trong những cách điều chỉnh khác nhau. Vệt màu cam là minh hoạ cho độ nét rõ của hình chụp. Vị trí của nhân vật cho ta một hình dung về vị trí tương đối của máy ảnh đến đối tượng chụp (có minh hoạ kèm theo cột số đo bên trái). Hàng dưới cùng cho thấy tác động thay đổi của máy ảnh: (1) Thay đổi khẩu độ, (2) thay đổi tiêu cự, (3) Thay đổi khoảng cách chụp.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Qua bảng trên, ta quan sát vệt màu cam trong từng bảng với chỉ số hàng dưới cùng và rút ra một số nhận đính sau: Ở nhóm 1, khi tiêu cự và khoảng cách chụp là cố định, thì với khẩu độ nhỏ (chỉ số lớn f/16) sẽ cho một DOF lớn (màu cam dài nhất trong 3 cấp khẩu độ). Ngược lại, điều chỉnh khẩu độ  càng lớn (chỉ sô nhỏ, f/2) thì cho DOF càng hẹp. Điều này có nghĩa là chụp ở khẩu độ nhỏ (ví dụ chỉ sốbf/16 ) thì chắc ăn tám ảnh sẽ rõ nét (vì độ nét sâu rất lớn).

Ở nhóm 2 độ nét sâu sẽ rộng khi ta sử dụng góc chụp rộng (wide – tiêu cự 28 mm lầ ví dụ) – ta thấy trường hợp này vệt màu cam là dài nhất. Và độ nét sâu sẽ thu hẹp, ngắn lại nếu ta sử dụng tiêu cự của góc chụp télé (135 mm chẳng hạn). Do vậy, khi ta chụp hình có tính cách sinh hoạt cộng đồng chẳng hạn, ta thường “lấy cho đủ” mọi người, khi đó là ta đang sử dụng góc chụp wide, nên hình chụp thường đảm bảo có độ nét rõ.

Ở nhóm 3, độ nét sâu còn bị ảnh hưởng bởi khoảng cách canh nét từ camera đến đối tượng chụp. Nếu càng đứng gần đối tượng chụp thì độ nét sâu của trường ảnh càng giàm (canh nét ở khoảng cách 1.5 m cho vệt màu cam là ngắn nhất). Ngược lại nếu khoảng cách canh nét càng xa thì DOF đạt được là dài hơn (ở khoảng cách 4.5m thì vệt màu cam là dài nhất). Trường hợp này nhận thấy rõ nét nhất là khi cận cảnh, khoảng cách giữa máy ảnh và đối tượng rất nhỏ (hình 25a).

Thông thường, trong việc chụp hình ở gia đình, chúng ta đều muốn hình ảnh được rõ nét. Do vậy đối với các máy compact phổ thông, các chức năng (khẩu độ, tiêu cự, khoảng cách chụp) được thiết kế trong cùng mục tiêu nhất định (wide không quá nhỏ và télé không quá lớn), đồng thời, việc canh nét được điều chỉnh tự động hoặc chụp theo chế độ nên hình ảnh luôn có độ nét sâu là lớn, các chi tiết ảnh đều thể hiện rõ nét.

Khả năng tạo ảnh có DOF nhỏ (còn gọi là “xóa phông”) một cách chủ động thường được trang bị cho các máy loại bán chuyên nghiệp trở lên, với tiêu cự và khẩu độ có thể điều chỉnh

Cảm ơn

Số người tham gia 2Thanks +2 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 6-8-2010 11:24 AM | Xem tất

BÍ QUYẾT LÀM VIỆC CÙNG “MẪU” KHI CHỤP ẢNH CHÂN DUNG.



Vẻ đẹp thực sự của một bức ảnh chân dung, không hoàn toàn chỉ nằm ở một khuôn mặt đẹp. Chúng ta cần nhiều hơn là vẻ ngoài, ở phía sau một bức hình nghệ thuật, đó chính là sắc thái và sự truyền cảm. Trong bài viết này, xin giới thiệu cùng các bạn vài chia sẻ nho nhỏ với người chụp chân dung, giản dị nhưng rất hiệu quả.


Những bí mật đầu tiên nằm ở chính bản thân bạn. Làm thế nào để bạn có thể tạo ra một không khí dễ chịu và thoải mái, từ đó giúp cho mẫu của bạn tự nhiên thể hiện ình trước ống kính hơn? Bí quyết thật ra rất đơn giản.



1. Lắng nghe và tôn trọng

Hầu hết mọi người đều không thường được lắng nghe. Sẽ tuyệt biết bao nếu bản thân bạn cảm thấy yêu thích việc giao tiếp, trò chuyện cùng những người cộng tác của mình, chia sẻ với họ những câu chuyện, kinh nghiệm… Cùng mỉm cười thật nhiều và luôn lắng nghe. Không ngần ngại thảo luận và trao đổi ý tưởng. Những thói quen đó từ bạn sẽ giúp những người cùng làm việc, đặc biệt là mẫu của bạn, cảm thấy tầm quan trọng của họ, cũng như cảm thấy được động viên, khích lệ rất nhiều. Đừng nên phán xét, chỉ trích. Việc bạn cần làm là dành sự chia sẻ, đồng cảm và thấu hiểu cho tất cả mọi người.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


2. Thư giãn

Nếu bản thân bạn mang một tâm trạng lo lắng và nặng nề, hệ quả tất yếu là đối tượng chụp của bạn sẽ đáp lại điều ấy bằng việc cảm thấy thiếu tự tin, căng thẳng và bối rối. Càng sớm để bản thân mình được thư giãn và thả lỏng, bạn sẽ càng dễ dàng tạo ra không khí tự nhiên và tin tưởng trong ekip làm việc của mình.


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

3. Tin tưởng

Tin vào bản thân là một điều rất quan trọng. Hãy tin rằng bạn luôn làm được tốt nhất mình có thể. Những sai lầm sẽ luôn xảy ra, điều ấy không có nghĩa rằng bạn sẽ để nỗi sợ hãi rằng mình có thể phạm sai lầm kiểm soát và hạn chế mình. Bất kì ai cũng có thể rơi vào những tình huống không mong muốn, như pin hỏng, thẻ nhớ đầy vào lúc quan trọng, thiết bị gặp trục trặc… Và có lẽ tình huống tồi tệ nhất, là khi bạn cảm thấy cạn kiệt sức sáng tạo, mọi ý tưởng đều rơi vào bế tắc, và chẳng có phép màu nhiệm nào giải thoát cho bạn. Sự tồi tệ ấy, thật ra cũng chỉ là một điều bình thường mà thôi. Chẳng có ai có thể chụp mọi tấm hình đều xuất sắc cả. Việc của chúng ta chỉ là luôn giữ sự lạc quan và niềm tin, còn những kinh nghiệm mà sai lầm mang lại sẽ làm bạn trưởng thành!



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


4. Biết trân trọng

Nghe thì thật đơn giản, nhưng không phải ai cũng làm được điều này. Đừng thờ ơ! Hãy biết trân trọng những khoảnh khắc tuyệt vời mà bạn có khi làm việc với mọi người, những con người rất khác nhau nhưng lại cùng bạn chia sẻ nhiều điều trong công việc!



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Còn bây giờ là những bí quyết khi chỉ dẫn mẫu.

5. Khâu chuẩn bị

Một “chiêu” thường rất hiệu rất hiệu quả với các mẫu nữ là đề nghị làm tóc và make-up cho họ. Phụ nữ thường đặc biệt chú ý tới ngoại hình, nên chỉ vài điều không ổn với vẻ bề ngoài có thể làm họ mất tinh thần làm việc ngay. Đôi khi điều này cũng phát huy tác dụng với các mẫu nam, bạn cũng đừng ngại thử đề nghị họ. Hãy tin tưởng vào chuyên viên làm tóc và trang điểm trong ekip của bạn, họ sẽ là những người chịu trách nhiệm hình ảnh cho đối tượng chụp. Bạn luôn cần sự có mặt của họ, dù làm việc trong studio hay làm việc ngoài trời, bất kì khi nào cần tút tát lại cho mẫu trong một buổi chụp hình dài. Trang phục cũng là một điều rất thiết yếu. Ngoài việc cần phải vừa vặn và phù hợp với mẫu, trang phục cần thể hiện được tính cách cũng như truyền tải được ý tưởng của bạn. Hãy khuyến khích mẫu có thêm những phụ kiện đi kèm để cá nhân hóa bộ trang phục, không áp đặt, nhưng thẳng thắn góp ý và định hướng trang phục cho họ. Tất cả những điều này sẽ giúp mẫu của bạn cảm thấy tự tin và thoải mái trước ống kính hơn nhiều.



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

6. Khâu chụp hình

Sự tự tin của mẫu vẫn là yếu tố quan trọng hơn cả. Hãy luôn động viên họ. Trò chuyện cùng họ trong suốt shot chụp, hỏi và chia sẻ những câu chuyện thường ngày, về sở thích, sách, thể thao, gia đình… để tạo một không khí làm việc thân thiện là điều cực kì cần thiết.

Khi cảm thấy không thoải mái, thường thì mọi người sẽ có những biểu hiện khá dễ nhận biết, như nắm chặt tay, cắn môi, vã mồ hôi… Hãy chú ý đến những chi tiết đó, và nhanh chóng động viên rằng họ đang làm việc rất ổn để giúp họ lấy lại tinh thần. Khi chụp hình, nhiều người thường hơi đổ người về phía trước và cúi đầu xuống. Giữ tư thế này lâu cũng dễ khiến người ta kém thoải mái, vì vậy hãy nhắc cộng sự của bạn đứng ở tư thế tự nhiên hơn, đừng quá gồng mình như vậy. Hãy luôn trò chuyện. Chú ý tới góc chụp và ánh sáng. Quan sát sự tác động của ánh sáng lên khuôn mặc, vóc dáng của từng mẫu khác nhau và dần điều chỉnh cho phù hợp.



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Hãy nhớ, ngôn ngữ cơ thể và việc hiểu nó là sức mạnh để một hình ảnh có thể truyền đi một thông điệp (Ví dụ: đứng khoanh tay có thể làm mẫu của bạn cảm thấy thoái mái, nhưng khi chụp lại hình ảnh đó, người xem có thể hiểu rất khác) Bạn luôn cần suy nghĩ về điểu này khi chụp.

Những tips này có thể không cần thiết khi bạn chụp hình thời trang. Vì người mẫu thường đã quen với việc được chụp hình, vì vậy, vai trò của bạn sẽ rất khác. Bạn sẽ cần ít công sức hơn để tạo sự thoải mái cho người được chụp, truyền tải ý tưởng của mình. Người mẫu thường sẽ nhập tâm vào công việc ngay khi đứng trước ống kính. Vai trò của bạn sẽ còn hơn cả một người chỉ đạo nghệ thuật, đặt người mẫu vào khung cảnh, lên ý tưởng hiệu quả, tạo hứng khởi và để cho nhiếp ảnh làm việc!



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Cuối cùng, một điều rất đơn giản nhưng quan trọng, đừng quên cảm ơn mẫu của bạn khi shoot hình hoàn thành. hy vọng những tips nhỏ này sẽ hữu dụng với bạn, không chỉ khi chụp chân dung, mà trong nhiều hoàn cảnh hơn thế. Chúc bạn có những sáng tác thật ưng ý!

Kết thúc bài viết, xin giới thiệu với các bạn một vài bức ảnh chân dung ấn tượng.



                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng


Nguồn: Tổng hợp từ Internet.

Cảm ơn

Số người tham gia 4Thanks +4 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
songngu_163 + 1
nghialo + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

Đăng lúc 25-8-2010 11:11 PM | Xem tất
Trả lời 4# geosip


    Bài hay lắm! Nếu được, bạn cập nhật thêm nhé! Thanks nhiều!
 Tác giả| Đăng lúc 26-8-2010 08:22 AM | Xem tất
Trả lời 5# bao_ngoc0387


    sẵn lòng thôi
hi vọng mọi người cùng chia sẻ niềm đam mê
 Tác giả| Đăng lúc 27-8-2010 01:12 PM | Xem tất

4 NGUYÊN TẮC KHI CHỤP PHONG CẢNH


Bất kì lĩnh vực nghệ thuật nào cũng đều tôn trọng sự tìm tòi sáng tạo, và Nhiếp ảnh cũng vậy. Tuy thế, bạn cũng không nên vì đó mà thờ ơ với những nguyên tắc cơ bản. Chúng sẽ tạo cho bạn một nền tảng hiểu biết tốt khi tác nghiệp, dù bạn có quyết định áp dụng hay không. Trong bài viết dưới đây, Anhso xin giới thiệu cũng các bạn bốn nguyên tắc hữu dụng khi chụp phong cảnh, đặc biệt rất cần thiết cho những người mới bắt đầu làm quen với thể loại chụp này.



1. Nguyên tắc đường chéo


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Sự dụng đường chéo trong ảnh luôn là một cách hiểu quả để hướng ánh mắt của người xem tới đúng điểm trọng tâm. Đường chéo này không nhất thiên phải là một đường thẳng thực sự, chỉ cần là một lối đi nằm chéo khung hình, một hang cây, một bờ rào, một dòng… hay bất cứ thứ gì có hình dáng tương tự mà bạn có thể tìm thấy ở không gian chụp của mình.
Những đường thẳng hội tụ cũng là một phương pháp hiệu quả. Anhso sẽ dành riêng một bài viết vể chủ đề này trong một ngày không xa.


2. Nguyên tắc sử dụng hình học cơ bản


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Khi đặt trọng tâm của một bức ảnh phong cảnh vào các vị trí tạo nên các đỉnh của một hình học cơ bản, bạn sẽ tạo ra một cảm giác cân đối cho tác phẩm của mình. Có lẽ phương pháp phổ biết và đơn giản nhất để áp dụng nguyên tắc này, là tạp nên một hình tam giác trong khung hình của bạn từ ba trọng âm ảnh (như hình), trong đó điểm chính giữa (đỉnh tam giác) sẽ dành cho trọng tâm quan trọng nhất.
Nguyên tắc hình học cơ bản này trên thực tế cũng khá phổ biến nhưng tương đối khó áp dụng. Bạn cần khéo lẹo để cân đối các trọng tâm, tránh làm loãng bức ảnh mà vẫn hướng được ánh nhìn của người xem theo chủ ý của mình.

3. Nguyên tắc một phần ba


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Nguyên tắc một phần ba có lẽ đã quá quen thuộc với các bạn, không chỉ trong chụp ảnh phong cảnh, mà còn hữu dụng với mọi thể loại nhiếp ảnh khác. Đây cũng là một trong những định luật đầu tiên mà những người mới làm quen với nhiếp ảnh được dạy. Đôi khi, bạn có thể sẽ cảm thấy nguyên tắc này hơi nhàm chán và cứng nhắc, nhưng không thể phủ nhận nó luôn có những hiệu quả nhất định, đặc biệt là với chụp ảnh phong cảnh.
Định luật này khá đơn giản. Hãy tưởng tượng bức ảnh của bạn được đặt lên một tấm lưới tạo bởi ba đường thằng nằm ngang cách đều và ba đường thẳng nằm dọc cách đều. Chúng ta có bốn giao điểm của các đường một phần ba, và đó chính là các vị trí vàng để đặt vào điểm nhấn cho bức ảnh của bạn, tạo hiểu quả thu hút thị giác tốt nhất với người xem.


4. Đóng khung hình


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Việc thêm điểm nhấn cho vùng trọng tâm ảnh là điều được lưu tâm hàng đầu trong ảnh phong cảnh. Tuy thế, nó không phải là duy nhất. Một kĩ thuật quan trọng tương tự là “đóng khung” (framing) bức hình của bạn bằng những chi tiết nằm ở vùng rìa ảnh. Cách phổ biến nhất để framing ảnh là chụp qua những nhành cây nằm ngang khung hình (như hình vẽ). Bên cạnh đó tận dụng những chi tiết như một cây cầu, một hàng rào… cũng là một ý tưởng không tồi.


Luật lệ được tạo ra dể phá vỡ


                               
Đăng nhập/Đăng ký mở rộng

Nắm được các nguyên tắc nhiếp ảnh là quan trọng, nhưng biết được khi nào nên sử dụng chúng, và khi nào nên bất tuân lại là cả một tài năng mà nhiếp ảnh gia nào cũng muốn sở hữu. Bạn hãy kiên trì luyện tập những phương pháp trên, nhưng đồng thời cũng đừng để chúng giới hạn và giết chết sự sáng tạo mà bạn có.

Cảm ơn

Số người tham gia 2Thanks +2 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 27-8-2010 01:14 PM | Xem tất

KĨ THUẬT PHƠI SÁNG


Nhiếp ảnh là nghệ thuật sử dụng ánh sáng. Khi chụp ảnh ban đêm hay chụp trong điều kiện thiếu sáng, các tay máy gặp khá nhiều khó khăn khi ánh sáng mặt trời không còn là nguồn sáng hữu ích. Vậy làm thế nào để tận dụng tốt các nguồn sáng khi chụp ảnh đêm?


Pha trộn các nguồn sáng:

Thế nào là “ánh sáng pha trộn”. Thông thường trong một khung cảnh luôn có nhiều hơn một nguồn sáng. Bạn có thể lấy một nguồn sáng làm nguồn sáng chính (mặt trăng, ánh đèn trên phố) và các nguồn sáng khác là phụ (pháo hoa, ánh đèn flash…). Mục đích là cân bằng các nguồn sáng này. Tuy nhiên, cân bằng hiếm khi là bằng nhau -thường thì bạn muốn phơi sáng của một nguồn sáng là khoảng 1/2 đến ¼ so với nguồn sáng còn lại. Dưới đây là một vài ví dụ:



Một cửa hang (ngoài trời) đã được cân bằng sáng với nguồn sáng đặt ở trong hang. Trong bức ảnh này, hang động được thể hiện nhiều hơn với ánh sáng vàng, nguồn sáng phụ là ánh sáng xanh ngoài cửa hang. Hai nguồn sáng này có độ sáng tương đối đồng đều.



Đây là một nguồn sáng pha trộn được lấy làm nguồn sáng chính (tia nắng xuyên vào) và một nguồn sáng phụ (ánh đèn flash). Đèn flash được bật trong 4 giây để ánh sáng tràn khắp hang. Nếu không sử dụng đèn flash, hang động sẽ quá tối, bạn không nhìn thấy các bức tường.



Cần phơi sáng 6 phút để lấy đủ ánh sáng từ các ngôi sao hoặc ánh đèn thành phố. Đèn flash chiếu ở trong lều trong 6 giây.



Đây có lẽ là trường hợp cân bằng sáng khó nhất. Độ phơi sáng thích hợp để chụp ánh đèn thành phố có thể là 6 giây ở f/8. Ở một thời điểm nào đó pháo hoa sẽ xuất hiện song không cần khẩu độ mở. Nếu bạn mở ống kính (ví dụ 3 giây ở f/5.6), pháo hoa sẽ bị chói, nếu đóng ống kính (ví dụ 12 giây ở f/11) các tia pháo hoa trông quá mảnh. Khá khó khăn để cân bằng sáng trong bức ảnh này.

Cảm ơn

Số người tham gia 2Thanks +2 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 27-8-2010 01:14 PM | Xem tất
Thành phố (30 giây hoặc ít hơn)

Thành phố gần như luôn sáng đèn. Phơi sáng tương đối đơn giản – bạn cân bằng ánh đèn thành phố với các yếu tố khác – thường là bầu trời hoặc các yếu tố ở phông nền. Lấy được càng nhiều màu sắc càng tốt. Tất nhiên bạn sẽ cần đến tripod hoặc là mặt phẳng cứng khi phơi sáng trong một thời gian lâu như vậy.


Cảm ơn

Số người tham gia 2Thanks +2 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1 Đẹp!

Xem tất cả

 Tác giả| Đăng lúc 27-8-2010 01:15 PM | Xem tất
Pháo hoa (4 – 12 giây)

Một trong những chủ đề thú vị nhất của chụp ảnh đêm là pháo hoa.

Chụp pháo hoa khá tốn phim nhưng lại vô cùng thú vị. Một công thức mà bạn có thể áp dụng là khẩu độ mở f/8 với phơi sáng 4 đến 12 giây. Tỉ lệ thành công khi phơi sáng là 50/50 – sử dụng đèn của máy ảnh cùng với cable release (nút bấm nối với máy ảnh bằng dây cáp), mở cửa trập khi pháo hoa chuẩn bị đến đỉnh đẹp và giữ cửa trập mở cho đến khi ánh sáng tràn đủ vào ảnh. Tripod là dụng cụ bắt buộc khi chụp ảnh pháo hoa.

Pháo hoa màu xanh lam thường bị mờ nhòe nên khó chụp, trong khi đó pháo hoa màu xanh thường là loại sáng nhất. Lý tưởng nhất là kết hợp được cả pháo hoa màu tối và pháo hoa màu sáng trong cùng một khung hình, nhưng bạn không cần chụp chúng ở cùng một thời điểm – chỉ cần trong khoảng thời gian 4 – 12 giây mở cửa trập.

Dưới đây là chùm ảnh pháo hoa tuyệt đẹp trong Cuộc thi pháo hoa quốc tế vừa diễn ra tại Đà Nẵng


Nếu thông số ISO là 200, đặt khẩu độ mở f/11. ISO 400 đặt khẩu độ mở f/16. Nếu bạn đặt khẩu độ mở không chính xác, pháo hoa trong ảnh sẽ bị quá chói hoặc quá mờ nhạt – bạn không thể bù bằng cách phơi sáng trong thời gian dài hay ngắn hơn.

Trong nhiếp ảnh, nếu điều kiện cho phép thì tiếp cận càng gần càng tốt. Ở đây nghĩa là zoom vào. Nếu bạn vẫn để khẩu độ mở f/8 thì thời gian phơi sáng sẽ nhỏ hơn 4 giây.

Cảm ơn

Số người tham gia 2Thanks +2 Thu lại Lý do
Chip99 + 1
bao_ngoc0387 + 1

Xem tất cả

Bạn phải đăng nhập mới được đăng bài Đăng nhập | Đăng ký

Quy tắc điểm

Đóng

Thông báoTrước /1 Sau

Phòng tối|Lưu trữ|Diễn đàn Yên Bái 2024 Community Guidelines |

GMT+7, 14-10-2026 09:08 AM , Processed in 0.043417 second(s), 25 queries .

Powered by Discuz! X3.4

© 2001-2013 Comsenz Inc.

Trả lời nhanh Lên trên Trở lại danh sách